[CRITIQUE] : La Femme de Ménage

Réalisateur : Paul Feig
Acteurs : Sydney Sweeney, Amanda Seyfried, Brandon Sklenar, Michele Morrone,...
Distributeur : Metropolitan FilmExport
Budget : -
Genre : Thriller.
Nationalité : Américain.
Durée : 2h11min

Synopsis :
En quête d’un nouveau départ, Millie accepte un poste de femme de ménage à demeure chez Nina et Andrew Winchester, un couple aussi riche qu’énigmatique. Ce qui s’annonce comme l’emploi idéal se transforme rapidement en un jeu dangereux, mêlant séduction, secrets et manipulations. Derrière les portes closes du manoir Winchester se cache un monde de faux-semblants et de révélations inattendues… Un tourbillon de suspense et de scandales qui vous tiendra en haleine jusqu’à la dernière seconde.

Troisième long-métrage en à peine un an et demi (dont deux balancées directement sur Prime Vidéo : non, ce n'est pas qu'un simple détail), pour un Paul Feig dont le mojo s'est sensiblement dilué au fil du temps, dans les caniveaux d'Hollywood boulevard - où pas loin -, c'est définitivement le genre de gourmandise dont on se serait bien privé, d'autant que son adaptation du best-seller La Femme de ménage de Freida McFaden, semblait un peu trop prompt à porter en elle les facilités/vulnérabilités de son cinéma et, plus directement, d'un diptyque L'ombre d'Emily dont il n'a même pas besoin de trop forcer le trait, pour reprendre la même formule lessivée (même si le premier opus reste assez divertissant, ne t'emporte pas trop vite cher lecteur).

Flairez plutôt : une intrigue nébuleuse et tout en non-dits frappés de quelques twists plus où moins bien amenés, vissé sur la dynamique des contrastes entre deux figures féminines dissemblables dont l'opposition soulève le traumatisme des violences faites aux femmes et de la toxicité masculine.
Le tout servi dans un cocktail érotico-abusif tout droit sorti des 90s, sans (heureusement hein) la romantisation excessive des dynamiques de dépendance, de sexualité forcée et abusive... red flags cinéphiles agités à la gueule du spectateur, bonsoir.

On force le trait certes, mais il y a sensiblement à boire et à manger dans ce Feig nouveau, à la fois joliment " Feigien " et beaucoup trop conventionnel pour son bien (c'est paradoxal, on est d'accord), qui tente de s'inscrire " subtilement " dans une forme de révision du genre à la lumière d'une sensibilisation plus moderne, au détour du calvaire vécu par la jeune Millie, ex-taularde qui pense décrocher le job parfait (et dont le statut - elle est en liberté conditionnelle et a désespérément besoin d'argent - l'oblige, quoiqu'il arrive, à le garder), celui de domestique/femme de ménage logée chez les Winchester (pas les frangins chasseurs de démons, aucun petit plaisir ne nous sera permis ici), avant de vite déchanter face au comportement d'une matriarche exigeante, dont le comportement oppressif et violent (une folie totalement débridée et jubilatoire, que l'on tente un temps d'imputer à une prise d'hormones) cachera finalement plus d'un secret (et un plan digne de Michael Scofield, aussi).

Passé une introduction qui plante plutôt adroitement son décor gentiment artificiel comme la possibilité - évidemment fausse - d'un confort bourgeois facilement accessible, La Femme de Ménage perd lentement mais sûrement toute notion subtile dès lors qu'il épouse les courbes d'un thriller domestique surlignant grossièrement ses thématiques (le concept de privilège et du pouvoir de soumission sur les plus faibles, la maternité - et sa déconstruction -, la zone d'ombre derrière la face du bonheur domestique,...) comme ses petits indices biaisés, au détriment d'une tension psychologique et d'un suspense (comment ressentir un quelconque frisson avec une musique pop déconcertante digne d'une romcom ?) qui se ratatine littéralement la tronche dans une seconde moitié fastidieuse qui vient " bouleverser " son château de cartes familier via un twist certes (très) efficace, mais qui manque de substance (notamment dans son incapacité à lier les expériences traumatisées de deux femmes loin d'être si éloignées l'une de l'autre) dans sa bifurcation vers le revenge movie conjugal sans catharsis psychologique et émotionnelle.

Tout est là, dans ce " presque " à la fois divertissant et frustrant, cette manière habile qu'à Paul Feig de jongler entre les tons - jusque dans sa mise en scène -, tout en étant incapable de ne pas se délester de son obsession pour le kitsch le plus total (qui se retrouve dans les personnages du couple Winchester, emprisonnés entre deux extrêmes excessifs, annihilant encore un peu plus toute notion d'anticipation chez le spectateur), sa volonté de célébrer des interprétations particulièrement investies, sans être capable de leur donner un écrin suffisamment charnu pour qu'elles brillent (au point de laisser l'impression pugnace que chacun joue dans un film différent les uns des autres).

Le souci lorsqu'un marionnettiste pense tenir toutes les ficelles de son spectacle, sans réaliser que la plupart se sont brisées en cours de route.
Et que dire de ce final qui annonce la possibilité d'une franchise mi-actionner, mi-revenge movie à la lisière du risible.
En même temps, à défaut d'avoir pu camper une super-héroïne chez Sony, Sydney Sweeney pourrait être une super-vengeresse chez Lionsgate (non)...

Jonathan Chevrier